Pak Sheung Chuen to artysta chińskiego pochodzenia reprezentujący w tym roku Hong Kong podczas Biennale w Wenecji. Według mnie najciekawszy pawilon ( spośród tych które widziałem), a sam Pak Sheung Chuen pomysłowy, młody, artysta ,,konceptualny,, jeśli tak mogę go nazwać. Polecam.
www.pakpark.blogspot.com/
czwartek, 12 listopada 2009
czwartek, 5 listopada 2009
Arctic Lights
Arctic Lights to stworzony przez Fundację No Local pokaz twórczość czwórki nordyckich artystów wyrastających z tego samego kręgu kulturowego i urodzonych w tej samej dekadzie (lata 70.). Są to wybitne osobowości twórcze, docenione poprzez liczne prezentacje międzynarodowe (min. Biennale w Wenecji, w Stambule, Moskwie, Docmenta 12). Pokaz połączony z krótkimi wykładami o twórczości prezentowanych osób będzie się koncentrował wokół rozważań nad męskością, partycypacją, przemijaniem, ale poruszone zostaną także kwestie techniczne – rodzaj nośnika, subtelne korzystanie z popkultury, filmowe asocjacje i rola muzyki w filmach.
Kuratorki: Małgorzata Mleczko, Patrycja Musiał (Fundacja No Local)
Kuratorki: Małgorzata Mleczko, Patrycja Musiał (Fundacja No Local)
| Data: | 14 listopada 2009 |
| Termin: | 18:00 - 21:00 |
| Miejsce: | CSW KRONIKA, Rynek 26, Bytom |
Podziemne Państwo Kobiet
“Podziemne Państwo Kobiet” to obraz polskiej rzeczywistości, w której ustawa antyaborcyjna funkcjonuje tylko na papierze. Osiem kobiet, które dokonały nielegalnej aborcji, zdecydowało się na pierwszą w Polsce publiczną opowieść o swoim doświadczeniu.
W Polsce od 1993 roku obowiązuje ustawa antyaborcyjna, na mocy której przerywanie ciąży z przyczyn społecznych jest zakazane. Tymczasem liczba aborcji dokonywanych w Polsce nielegalnie jest szacowana nawet na 200 tysięcy rocznie. Dostęp do bezpiecznego zabiegu przerwania ciąży jest w dużej mierze kwestią pieniędzy.
Mimo tak częstych nielegalnych zabiegów przerywania ciąży nie rodzi się w Polsce ruch dążący do zmiany prawa. Autorki filmu próbują odpowiedzieć na pytanie, dlaczego tak się dzieje, cofając się do rzeczywistości z początków lat 90. i odsłaniając bezsilność ruchu obywatelskiego wobec politycznych targów. O komentarze zwracają się do czołowych działaczek ruchu pro-choice, reprezentantek różnych generacji: Kazimiery Szczuki, Katarzyny Bratkowskiej, Ewy Dąbrowskiej-Szulc, Marii Jaszczuk, Kingi Jelińskiej, Rebeki Gomperts, Wandy Nowickiej i Małgorzaty Tarasiewicz.
Podziemne państwo kobiet ma stać się słyszalnym głosem za prawem kobiet do podejmowania decyzji o swoim życiu. Liczymy na otwarcie publicznej debaty, w czasie której wyłoni się ruch obywatelski działający na rzecz zmiany ustawy.
Przed spotkaniem pokaz filmu Joanny Rajkowskiej „Spacer” z udziałem zespołu Krytyki Politycznej, z opracowaniem muzycznym Marcina Dymitera aka Emitera.-
Po projekcji debata pod patronatem Fundacji Feminoteka i Krytyki Politycznej.
http://podziemnepanstwokobiet.pl/
| Data: | 13 listopada 2009 |
| Termin: | 19:00 - 21:00 |
| Miejsce: | CSW KRONIKA, Rynek 26, Bytom |
Kronika
wtorek, 3 listopada 2009
piątek, 30 października 2009
Spotkanie ze Sławomirem Brzoską - "Podróżą jest życie, podróżą jest sztuka"
Sławomir Brzoska jest absolwentem Instytutu Sztuki Uniwersytetu Śląskiego, obecnie prowadzi Pracownię Działań Przestrzennych na ASP w Poznaniu. Zajmuje się przede wszystkim instalacją, rzeźbą, performance. Do swych niezwykłych instalacji używa często sznurka, światła. Bardzo ważną częścią jego życia są podróże. Przez rok podróżował dookoła świata tworząc jednocześnie swe fascynujące prace. Zapraszamy wszystkich serdecznie na spotkanie z tym nietuzinkowym artystą.
| Data: | 4 listopada 2009 |
| Termin: | 13:00 - 16:00 |
| Miejsce: | Budynek ASP ul. Koszarowa 17 |
poniedziałek, 26 października 2009
Wokół kina niezależnego w Kronice
Klub KP na Śląsku i CSW Kronika w Bytomiu zapraszają na dwudniowe spotkanie wokół książki Piotra Mareckiego Kino niezależne w Polsce 1989-2009 + pokaz wybranych filmów kina niezależnego. Goście: Piotr Marecki, Dariusz Nojman.
Prowadzenie: Agata Tecl i Małgorzata Węglorz.
30 października, piątek, godz. 18.00 i 31 października, sobota, godz. 17.00, CSW Kronika, Rynek 26
30.10., piątek, godz. 18.00 – spotkanie wokół książki Piotra Mareckiego
Kino niezależne w Polsce 1989-2009 (Wydawnictwo Krytyki Politycznej)
W spotkaniu wezmą udział:
Piotr Marecki - redaktor „Krytyki Politycznej”, wydawca, kulturoznawca. Adiunkt w Katedrze Kultury Współczesnej Instytutu Kultury UJ, wykładowca Krakowskiej Szkoły Wyższej. Współtwórca i redaktor naczelny interdyscyplinarnego wydawnictwa i magazynu „Ha!art”. Współautor głośnej antologii młodej literatury polskiej „Tekstylia” (2002), redaktor słownika młodej polskiej kultury „Tekstylia bis” (2006), redaktor książek o literaturze internetu (2002, 2003) oraz czasopismach kulturalnych (2005). Współautor wywiadu rzeki z Andrzejem Żuławskim (2008). Współtwórca i dyrektor Krakowskiej Szkoły Scenariuszowej. Laureat stypendium „Polityki”.
Dariusz Nojman – reżyser, autor filmów: „Hobby” (2003), „Na drodze zła” (2004), „Studia upadku”, „Nudle” (2008-2009)
+ pokaz wybranych filmów
Spotkanie poprowadzą: Agata Tecl i Małgorzata Węglorz (CSW „Kronika”)
31.10., sobota, godz. 17.00 - przegląd kina niezależnego
Kino niezależne w Polsce 1989-2009 to podsumowanie dwóch dekad rozwoju tego zjawiska i próba stworzenia jego „historii mówionej”. Z rozmów z czołowymi twórcami offowymi powstała książka o entuzjazmie, działaniu zespołowym i realizowaniu projektów niesformatowanych na potrzeby rynku. O swojej filmowej aktywności – oddolnej, spontanicznej i niekomercyjnej – opowiadają Cezary Ciszewski, Paweł Czarzasty, Abelard Giza, Hubert Gotkowski, Oskar Kaszyński, Wojciech Koronkiewicz, Bodo Kox, Piotr Krzywiec, Kobas Laksa, Grzegorz Lipiec, Łyżka czyli Chilli, Dominik Matwiejczyk, Piotr Matwiejczyk, Mathias Mezler, Dariusz Nojman, Joanna Pawluśkiewicz i Marzena Popławska, Mariusz Pujszo, Sławomir Shuty i Zespół Filmowy „Skurcz”.
Prowadzenie: Agata Tecl i Małgorzata Węglorz.
30 października, piątek, godz. 18.00 i 31 października, sobota, godz. 17.00, CSW Kronika, Rynek 26
30.10., piątek, godz. 18.00 – spotkanie wokół książki Piotra Mareckiego
Kino niezależne w Polsce 1989-2009 (Wydawnictwo Krytyki Politycznej)
W spotkaniu wezmą udział:
Piotr Marecki - redaktor „Krytyki Politycznej”, wydawca, kulturoznawca. Adiunkt w Katedrze Kultury Współczesnej Instytutu Kultury UJ, wykładowca Krakowskiej Szkoły Wyższej. Współtwórca i redaktor naczelny interdyscyplinarnego wydawnictwa i magazynu „Ha!art”. Współautor głośnej antologii młodej literatury polskiej „Tekstylia” (2002), redaktor słownika młodej polskiej kultury „Tekstylia bis” (2006), redaktor książek o literaturze internetu (2002, 2003) oraz czasopismach kulturalnych (2005). Współautor wywiadu rzeki z Andrzejem Żuławskim (2008). Współtwórca i dyrektor Krakowskiej Szkoły Scenariuszowej. Laureat stypendium „Polityki”.
Dariusz Nojman – reżyser, autor filmów: „Hobby” (2003), „Na drodze zła” (2004), „Studia upadku”, „Nudle” (2008-2009)
+ pokaz wybranych filmów
Spotkanie poprowadzą: Agata Tecl i Małgorzata Węglorz (CSW „Kronika”)
31.10., sobota, godz. 17.00 - przegląd kina niezależnego
Kino niezależne w Polsce 1989-2009 to podsumowanie dwóch dekad rozwoju tego zjawiska i próba stworzenia jego „historii mówionej”. Z rozmów z czołowymi twórcami offowymi powstała książka o entuzjazmie, działaniu zespołowym i realizowaniu projektów niesformatowanych na potrzeby rynku. O swojej filmowej aktywności – oddolnej, spontanicznej i niekomercyjnej – opowiadają Cezary Ciszewski, Paweł Czarzasty, Abelard Giza, Hubert Gotkowski, Oskar Kaszyński, Wojciech Koronkiewicz, Bodo Kox, Piotr Krzywiec, Kobas Laksa, Grzegorz Lipiec, Łyżka czyli Chilli, Dominik Matwiejczyk, Piotr Matwiejczyk, Mathias Mezler, Dariusz Nojman, Joanna Pawluśkiewicz i Marzena Popławska, Mariusz Pujszo, Sławomir Shuty i Zespół Filmowy „Skurcz”.
wtorek, 20 października 2009
A-Z Gabloty Edukacyjne Andrzeja Tobisa w CSW Znaki Czasu w Toruniu
Wystawa fotografii Andrzeja Tobisa z cyklu ,, A-Z Gabloty Edukacyjne,, rozpocznie się wernizażem 23 października o godzinie 19:00 i potrwa do 3 stycznia 2010 roku.
Konferencja "Modernizm na peryferiach- Skoczów, Górny Śląsk, Pomorze 1918-1939"
PROJEKT SKOCZÓW ZA - SKOCZENIE to inicjatywa dr Moniki Strauss i dr Andrzeja Szczerskiego, realizowana wraz ze studentami historii sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego zrzeszonymi w Sekcji Sztuki Współczesnej Koła Naukowego Studentów Historii Sztuki. Punktem wyjścia naszych działań są badania nad dwoma Skoczowskimi willami autorstwa Josefa Hoffmanna i Jacquesa Groaga. Celem - otwarcie nowego rozdziału w badaniach nad polskim modernizmem oraz wprowadzenie do dyskursu naukowego obiektów i regionów artystycznych spotykających się dotąd z marginalnym zainteresowaniem środowisk naukowych.
Konferencja odbędzie się 24 października 2009 roku w Miejskim Ośrodku Kultury w Skoczowie (o godz.11.00). Sesja poświęcona będzie przykładom architektury modernistycznej znajdującym się poza głównym dyskursem naukowym. Referaty wygłoszą specjaliści z czołowych ośrdków naukowych z Polski, Austrii i Stanów Zjednoczonych.
www.za-skoczenie.pl
Konferencja odbędzie się 24 października 2009 roku w Miejskim Ośrodku Kultury w Skoczowie (o godz.11.00). Sesja poświęcona będzie przykładom architektury modernistycznej znajdującym się poza głównym dyskursem naukowym. Referaty wygłoszą specjaliści z czołowych ośrdków naukowych z Polski, Austrii i Stanów Zjednoczonych.
www.za-skoczenie.pl
poniedziałek, 19 października 2009
Kronika
Rozpoczyna się pełną parą powakacyjny sezon w CSW Kronika. Gorąco polecamy wszystkim odwiedzić to najbardziej kultowe i najciekawsze miejsce na Śląsku zajmujące się sztuką współczesną, ale też innymi palącymi problemami. Wystawy, spotkania, filmy, dyskusje, Klub Krytyki Politycznej to wszystko w Bytomiu, Rynek 26.
www.kronika.org.pl/
Na początek wystawa Bytom- Ramallah,
rozpoczęcie 20 października 2009 o 11:00, zakończenie 14 listopada 2009 o 15:00,
Opis ze strony Kroniki
Wystawa „Bytom – Ramallah” stanowi pokłosie pierwszego festiwal videoartu i performance w Palestynie (Ramallah, Gaza, Jerozolima) pod dyrekcją artystyczną: Mahmouda Abu Hashhasha z The A.M. Qattan Foundation (Ramallah) i Marca Merciera z Les Instants Vidéo Numériques et poétiques (Marseille).
Prezentowane prace realizowane były przez artystów palestyńskich, „Videomappingi” francuskiego artysty Tilla Roeskensa zrealizowano z pomocą mieszkańców obozu uchodźców Aida w Beltejem.
Na wystawie prezentowane są prace m.in. Naheda Awwada, Taysira Batniji, Basela El Maqosui, Khaleda Jarrara, Tilla Roeskensa, Iyad Sabbah, Shareefa Sarhana, Majeda Shala, grupy Windows from Gaza for Contemporary Art.
„Kontekst polityczny, w którym odbyło się to wydarzenie jest dobrze znany: terytorium okupowane przez jedną z najsilniejszych armii świata, kolonie, mury oddzielające, mordy, codzienne upokorzenia, obozy uchodźców, checkpointy, uchodźcy, więźniowie, nieprzestrzegane porozumienia międzynarodowe, wstydliwa uprzejmość zagranicznych mocarstw... Choć może się to wydawać niemożliwe, kobiety i mężczyźni palestyńscy połączyli swoje siły, aby zorganizować znaczące wydarzenie poświęcone sztuce wideo i performansowi: projekcje filmów „poetronicznych”, wystawy instalacji wideo, performance, warsztaty, debaty... Podobnie jak inni, których tam spotkaliśmy, ci ludzie trwają wbrew wszystkiemu hodując kwiaty, pielęgnując gaje oliwne, grając muzykę, recytując wiersze, malując sny o ucieczce na murach, które zasłaniają horyzont.... Jak powiedziano w wieczór inauguracyjny: „kultura jest bronią masowej obrony”. Ale nie tylko, i tam właśnie zrozumiałem, że może być też afirmacją prawa do przeżywania sytuacji „normalnych”, „zwykłych”, takich jakie przeżywamy w Montrealu czy w Marsylii po prostu.
Nastrój był, jakby to powiedział Fernando Pessoa, poważny i radosny. Publiczność i artyści spragnieni spotkań, dzielenia się, konfrontacji idei. Znajdujące się w programie prace były elementem łączącym ludzi ciekawych, otwartych, delikatnych, dumnych z przeżywania chwil jednocześnie głębokich i lekkich. Intensywność tych chwil można by opisać arabskim przysłowiem: „Al yawn khamar wa ghadan amr” („Dziś wino, jutro jest kolejny dzień”). Przez sześć dni spijaliśmy bez opamiętania poetyczne obrazy i słowa, ciała pełne ekspresji, hipnotyzujące dźwięki... Jeden tylko zgrzyt: Gaza. Władze izraelskie zabroniły nam do niej dostępu. Na szczęście filmy znalazły sposób, by się tam przedostać. Poezja przenika przez mury.
Festiwal ten udowodnił, że twórczość w Palestynie żyje i współgra nie tylko z rzeczywistością lokalną, ale mówi także o wielu problemach, które nazwać by można uniwersalnymi, takich jak czas, terytorium, tożsamość, wyobcowanie, seksualność....
Wydarzenie zostanie powtórzone w maju 2011 roku. Być może będzie to już w wolnej Palestynie ze stolicą we wschodniej Jerozolimie? Ujrzelibyśmy wtedy tańczące drzewa oliwne, mury zamienione w miłosne szepty, fale pieszczące ciała, drogi prowadzące ku snom, zaś słońce oszołamiać wtedy będzie zarówno głowy tych, którzy wierzą, jak i tych którzy nie wierzą...”.
Marc Mercier
Wystawa i wykład w ramach XVIII Górnośląskiego festiwalu Sztuki Kameralnej Ars Cameralis Silesiae Superioris
www.kronika.org.pl/
Na początek wystawa Bytom- Ramallah,
rozpoczęcie 20 października 2009 o 11:00, zakończenie 14 listopada 2009 o 15:00,
Opis ze strony Kroniki
Wystawa „Bytom – Ramallah” stanowi pokłosie pierwszego festiwal videoartu i performance w Palestynie (Ramallah, Gaza, Jerozolima) pod dyrekcją artystyczną: Mahmouda Abu Hashhasha z The A.M. Qattan Foundation (Ramallah) i Marca Merciera z Les Instants Vidéo Numériques et poétiques (Marseille).
Prezentowane prace realizowane były przez artystów palestyńskich, „Videomappingi” francuskiego artysty Tilla Roeskensa zrealizowano z pomocą mieszkańców obozu uchodźców Aida w Beltejem.
Na wystawie prezentowane są prace m.in. Naheda Awwada, Taysira Batniji, Basela El Maqosui, Khaleda Jarrara, Tilla Roeskensa, Iyad Sabbah, Shareefa Sarhana, Majeda Shala, grupy Windows from Gaza for Contemporary Art.
„Kontekst polityczny, w którym odbyło się to wydarzenie jest dobrze znany: terytorium okupowane przez jedną z najsilniejszych armii świata, kolonie, mury oddzielające, mordy, codzienne upokorzenia, obozy uchodźców, checkpointy, uchodźcy, więźniowie, nieprzestrzegane porozumienia międzynarodowe, wstydliwa uprzejmość zagranicznych mocarstw... Choć może się to wydawać niemożliwe, kobiety i mężczyźni palestyńscy połączyli swoje siły, aby zorganizować znaczące wydarzenie poświęcone sztuce wideo i performansowi: projekcje filmów „poetronicznych”, wystawy instalacji wideo, performance, warsztaty, debaty... Podobnie jak inni, których tam spotkaliśmy, ci ludzie trwają wbrew wszystkiemu hodując kwiaty, pielęgnując gaje oliwne, grając muzykę, recytując wiersze, malując sny o ucieczce na murach, które zasłaniają horyzont.... Jak powiedziano w wieczór inauguracyjny: „kultura jest bronią masowej obrony”. Ale nie tylko, i tam właśnie zrozumiałem, że może być też afirmacją prawa do przeżywania sytuacji „normalnych”, „zwykłych”, takich jakie przeżywamy w Montrealu czy w Marsylii po prostu.
Nastrój był, jakby to powiedział Fernando Pessoa, poważny i radosny. Publiczność i artyści spragnieni spotkań, dzielenia się, konfrontacji idei. Znajdujące się w programie prace były elementem łączącym ludzi ciekawych, otwartych, delikatnych, dumnych z przeżywania chwil jednocześnie głębokich i lekkich. Intensywność tych chwil można by opisać arabskim przysłowiem: „Al yawn khamar wa ghadan amr” („Dziś wino, jutro jest kolejny dzień”). Przez sześć dni spijaliśmy bez opamiętania poetyczne obrazy i słowa, ciała pełne ekspresji, hipnotyzujące dźwięki... Jeden tylko zgrzyt: Gaza. Władze izraelskie zabroniły nam do niej dostępu. Na szczęście filmy znalazły sposób, by się tam przedostać. Poezja przenika przez mury.
Festiwal ten udowodnił, że twórczość w Palestynie żyje i współgra nie tylko z rzeczywistością lokalną, ale mówi także o wielu problemach, które nazwać by można uniwersalnymi, takich jak czas, terytorium, tożsamość, wyobcowanie, seksualność....
Wydarzenie zostanie powtórzone w maju 2011 roku. Być może będzie to już w wolnej Palestynie ze stolicą we wschodniej Jerozolimie? Ujrzelibyśmy wtedy tańczące drzewa oliwne, mury zamienione w miłosne szepty, fale pieszczące ciała, drogi prowadzące ku snom, zaś słońce oszołamiać wtedy będzie zarówno głowy tych, którzy wierzą, jak i tych którzy nie wierzą...”.
Marc Mercier
Wystawa i wykład w ramach XVIII Górnośląskiego festiwalu Sztuki Kameralnej Ars Cameralis Silesiae Superioris
Subskrybuj:
Posty (Atom)
